日本各地に眠る本物の伝統工芸品・伝統装飾品・和の意匠物を、
ただ販売するのではなく、選び、組み合わせ、伝え、空間に宿すまで伴走する。
私たちは「継承者」ではなく「伝承者」。
過去を守るだけでなく、現代に伝わる形へ翻訳し、次の時代へと渡す。
ハウスメーカー・設計事務所・インテリア会社・旅館ホテルなど、
既に和魂を求めるお客様を持つ企業様に、和魂編集の伴走者として在ります。
発掘者・翻訳者・導入者として、作り手と空間のあいだに立つ。
日本各地に眠る本物の工芸・意匠を、さとりの審美眼で見出す。価値はあるのに、伝え方の弱いものを掘り起こす。
何がすごいのか、どんな空間に合うのか、誰に響くのか──現代の言葉と文脈で、価値を翻訳する。
どこに置くか、何と合わせるか、どう見せるか、どう語るか──空間に宿るまで伴走する。
壁・光・置く・仕切る・使う・箱庭 ── 空間に必要なすべてを、和の意匠で。
空間に思想を宿す壁面意匠。和紙の質感、漆の艶、染めの陰影。空間の格を最初に決定づける、もっとも雄弁な面。
陰影によって心を整える、和魂の光。明るくするためではなく、闇を残すための照明。空間の呼吸を司る。
人間国宝の陶芸・木工・金工。一点で空間の気配を変える、設えとしての美術。「気配をつくる」ための一品。
屏風、襖、簾、茶室──完全には隔てず、気配を通わせる「曖昧な中間領域」。和の空間の核心を担う設え。
蒔絵、蒟醤、漆器、酒器。手に取り、口に運び、肌で感じる伝承道具。接遇の質を一段引き上げる「使う芸術」。
盆栽・苔・岩・砂。日本庭園の宇宙を、卓上の小宇宙に凝縮する。空間に「自然の時間」を持ち込む小さな宇宙。
空間に和魂を宿す、選りすぐりの作品群。
テーブルトップの小さな穴から光の柱が立ち上がり、空間に「光の林」が出現する。揺らめくα波の儚き和の光。
形なき光にカタチを与える、ルナハーツテーブルの基幹シリーズ。Wineglass・Round・J-style・Furniture Design の4タイプから空間に応じて選定可能。
畳の最少スペースを食堂・居間・寝室と転用してきた日本の発想を、テーブルに宿す。へりなし畳と和紙表（乳白色）の柔らかさで料理を照らす座卓型什器。
和紙を透過する光を再構築し、墨絵が浮かび上がる照明テーブル。茶寮・ロビー・客室の主役什器として、空間を一段と饒舌にする。
「あかり」が灯る食卓、空間の主役となる照明シリーズ。光と影、見えるものと見えないもの──そのあわいに立ち現れる気配を、シンプルな造形に凝縮した。
福井の市町村を模ったガラステーブル。全種類のテーブルトップを揃えると、福井県の形になる。地域と意匠を編む、独創的什器。
上下に揺れ、前後にスイングする「大人の揺り籠」。座る人の身体と呼吸に寄り添う、所作の家具。
そっと耳をかざしてごらん──より綺麗に、大きく聴こえてくるでしょう。聴くという所作を、椅子のかたちに翻訳した一脚。
床・壁・天井を極限まで引いた、現代の茶室シリーズ。竹と和紙のコクーン型〈TeaHouse Cocoon〉をはじめ、企業ロビー・サロンに設置可能な立礼式の現代茶室を展開。
雪洞のように浮かび上がる屏風照明。仕切りでありながら、光源でもある。和の中間領域を、現代の意匠で再解釈した一双。
盆栽・苔・岩・砂──日本庭園の宇宙を、卓上の小宇宙に凝縮する。受付・ロビー・客室の一隅に、自然の時間を持ち込む小さな宇宙。
ワコニカが扱う作品の作り手として、お引き合いいただける現代の国宝たち。
蒔絵の人間国宝。漆と金粉の織りなす至高の意匠。漆芸壁面パネルでは沈金との協働作品も手掛ける。
沈金の人間国宝。漆面に文様を彫り、金を埋める繊細な技。室瀬和美氏との二人国宝による協働パネルを展開。
土の色そのもので模様を表現する陶芸。表も裏も同じ模様が現れる希有な技。陶壁としての展開も可能。
色鍋島の人間国宝。雪花文・墨はじきによる優美な絵付け。陶のドアハンドル等、空間意匠への展開実績。
樹齢百年を超える黒柿から削り出される、木工芸の頂点。木目を読み、無垢から立ち上がる器の造形。
鍛金──金属を打ち、鍛え、形を生む。鋭さと柔らかさの両立。空間に張りと余白の双方を宿す金工。
蒟醤の人間国宝。漆面に文様を彫り、色漆を埋める精緻な技法。赤と黒の漆タイル壁面までスケールを展開。
釉薬の下に絵を描き、ガラスのような透明感を生む技。陶磁器の表現可能性を押し広げる現代の重要作家。
長板中形（伝統染色技法）の人間国宝。壁面パネルとしての展開で、空間に染めの陰影を宿す。
釉薬を使わない備前焼の人間国宝。土と炎だけで生まれる焼締の美を、壁面アートとして組み上げる。
御社のご提案にワコニカを組み込みたい方、空間に和の意匠を実装されたい方は、
お気軽にご相談ください。ご要望に応じて、最適な作品を選定・編集・ご提案いたします。